Аранжировка что это такое


Что такое аранжировка и для чего она нужна?

Любая композиция в первозданном виде представляет собой гармоническую последовательность аккордов или одноголосую мелодию. Чтобы превратить «сырую» музыкальную идею в полноценную песню, необходима аранжировка.

Привет, друзья! Вы знали, что у нас есть ламповое сообщество в ВК для гитаристов? Если нет - подписывайтесь! - //vk.com/guitarmonstr

Удачная аранжировка подчеркивает достоинства композиции, акцентирует внимание слушателя на наиболее удачных композиторских решениях. Именно с ее помощью добиваются того, чтобы песня «цепляла» слушателя.

Что такое аранжировка?

Аранжировка – это обработка первоначальной музыкальной идеи и ее подготовка к исполнению музыкантами.

Классический алгоритм создания музыкальной композиции выглядит следующим образом:

  1. Сочинение мелодии и гармонии
  2. Инструментовка
  3. Аранжировка
  4. Исполнение или запись

Задача аранжировки – привести песню в порядок. Добавить новые партии, убрать лишнее, правильно расставить акценты. После этого процесса песня приобретает законченный вид. Фактически она уже готова, и ее остается либо исполнить, либо записать.

Аранжируют не только новые композиции, но и уже существующие песни.

Зачем нужна аранжировка?

«Сырое» музыкальное произведение не учитывает множество нюансов:

  • Кто будет исполнять композицию;
  • Какие инструменты будут задействованы;
  • Где будет исполнена композиция;
  • Будет ли осуществляться запись;
  • Какой формат записи (live или студийная запись) и т.д.

Все эти вопросы решаются в процессе аранжировки. Одну и ту же песню один и тот же исполнитель может сыграть совершенно по-разному.

Первый пример – акустическое исполнение собственных песен рок-группами.

Оригинальная версия:

Unplugged:

Второй пример — исполнение классических музыкальных произведений.

Оркестровое исполнение:

Камерное исполнение:

Таким образом, аранжировка нужна, чтобы исполнителю было удобно сыграть музыкальное произведение, а слушателю было удобно его слушать.

Одна песня – разные аранжировки. Музыкальные примеры

Для лучшего понимания влияния аранжировки на музыкальное произведение обратимся к музыкальным примерам.

Рассмотрим разные переложения одних и тех же песен.

Пример 1

Первым примером будет песня Виктора Цоя «Спокойная ночь».

Оригинальная запись группы «Кино» отличается задумчивостью и монотонностью исполнения.

В версии группы «Алиса» во 2 части песни меняется темп. Исполнение песни становится более агрессивным. В итоге смещаются акценты и меняется настроение.

В переложении для фортепиано сохранена оригинальная гармония, но видоизменена структура песни и добавлены новые мелодические ходы.

Пример 2

Второй пример – песня «Hurt» авторства Трента Резнора.

Вот оригинальная запись:

Песня вышла крайне жесткой с тяжелым и мрачным «послевкусием»

Та же композиция в переложении Рика Рубина и Джонни Кэша звучит намного светлее. Настроение композиции изменилось кардинальным образом.

И вариант Леоны Льюис, в котором исходный материал исполнен в духе поп-музыки 90-х с характерным фокусом на голосе вокалистки. Песня потеряла свою уникальность и звучит безлико.

Оба примера наглядно показывают, что аранжировка является важнейшей частью создания песни. Именно на этом этапе происходит окончательное оформление музыкальной идеи в готовый продукт, который будет представлен слушателю.

Отличие аранжировки от других способов обработки музыки

Важный вопрос, с которым нужно разобраться, — это отличие аранжировки от инструментовки, оркестровки и ремикса.

Разница состоит в работе с оригинальной музыкальной идеей.

Аранжировка допускает вольное обращение с исходным материалом. Считается приемлемым добавление новых мелодических линий, видоизменение гармонии, темпа и длительности композиции.

Инструментовка – это подбор музыкальных инструментов для исполнения произведения. Она допускает минимальное вмешательство в исходный материал. Партии остаются нетронутыми. Представьте, что нотные листы раздали другим музыкантам. Это и есть инструментовка.

Оркестровка – это распределение музыкального материала между инструментами одной секции оркестра. Представьте, что у вас есть партия, которую может исполнить одна труба. В оркестровке эту партию распределяют между всей секцией духовых.

Ремикс – это изменение темпа и структуры звука музыкального произведения.

ВАЖНО! О количестве инструментов

Бывает так, что большое количество инструментов портит песню. Акценты теряются, звучание перестает быть сфокусированным, а интересные мелодические ходы размазываются.

Если настроение композиции лучше всего передается одним инструментом или только голосом вокалиста, то не нужно добавлять лишние звуки.

Специфика аранжировки

Аранжировка – это творческий процесс. Важно не гоняться за уникальным техническим решением, а раскрыть сущность композиции, донести изначальную мысль автора до конечного слушателя.

Для этого нужно работать с самыми разными аспектами музыкальной композиции:

  • Мелодией;
  • Структурой песни;
  • Звучанием инструментов;
  • Балансом звукового полотна;
  • Способом записи;
  • Микшированием записанного материала.

Аранжировка – это сложный процесс. В современной музыкальной индустрии труд хорошего аранжировщика стоит очень дорого. От результата его работы зависит не только удовольствие слушателя, но и прибыль музыкальных корпораций и гонорары артистов.

Кто такой аранжировщик и как им стать

Аранжировщик за работой

Аранжировщик – это человек, который доводит музыкальную идею до логического конца. Результат его труда — это готовая песня, которую осталось только записать.

Аранжировщик должен уметь играть как минимум на одном музыкальном инструменте. От него не требуется виртуозного исполнительского мастерства. Аранжировщику нужно точно осознавать области применения музыкальных инструментов и знать их возможности. Кроме того, аранжировщик должен иметь музыкальный вкус и большой запас отслушанного материала.

Можно научиться распределять партии между инструментами. Этому учат в образовательных учреждениях. Но научиться слышать песню и видеть ее идею можно только самостоятельно.

На Западе функции аранжировщика частично или полностью берет на себя музыкальный продюсер. Среди наиболее известных «серых кардиналов» музыкального мира Джордж Мартин, Тимбалэнд, Куинси Джонс и т.д.

Как лучше аранжировать – вручную или на компьютере

Классический вариант аранжировки – это запись партий инструментов на нотные листы.

Такой подход требует от аранжировщика не только музыкального образования, но и колоссального опыта работы в оркестре. Нужно знать нюансы звучания и возможности каждого инструмента. Написанные партии нужно раздать музыкантам, потом собрать их вместе и оценить получившийся результат. Затем внести коррективы и повторить все заново.

С современными компьютерными программами аранжировщик может работать, не выходя из дома. Профессиональное музыкальное ПО предоставляет возможность полностью подготовить песню к записи одному человеку.

Среди наиболее популярных программ для работы с музыкой Cubase, Ableton, Logic Pro.

ВАЖНО. О подходе к работе и результате.

На самом деле неважно, как аранжировщик будет выполнять свою работу. Будет ли он работать по старинке или в секвенсоре на компьютере. Важен только результат его труда.

Вместо заключения

Если вы хотите аранжировать свои и чужие песни, то вам необходимо слушать очень много музыки. Нельзя зацикливаться на одном жанре. Иначе вы обязательно загоните себя в рамки клише и самоповторения.

gitarmonstr.ru

АРАНЖИРОВКА - это... Что такое АРАНЖИРОВКА?

  • аранжировка — и, ж. arranger. 1. Переложение музыкального произведения, написанного для одного состава инструментов или голосов, для исполнения другим составом инструментов или голосов. БАС 2. 2. Облегченное изложение музыкального произведения для исполнения… …   Исторический словарь галлицизмов русского языка

  • АРАНЖИРОВКА — переложение. Полный словарь иностранных слов, вошедших в употребление в русском языке. Попов М., 1907. аранжировка (фр. arranger букв. приводить в порядок, устраивать) 1) переложение муз. произведения, приспособленное для исполнения на другом муз …   Словарь иностранных слов русского языка

  • аранжировка — подчистка, гармонизация, инструментовка, полировка, переложение, составление Словарь русских синонимов. аранжировка сущ., кол во синонимов: 7 • гармонизация (2) • …   Словарь синонимов

  • АРАНЖИРОВКА — (от франц. arranger букв. приводить в порядок),..1) переложение музыкального произведения для исполнения на др. инструменте или др. голосом, др. составом инструментов или голосов2)] Облегченное изложение музыкального произведения для исполнения… …   Большой Энциклопедический словарь

  • АРАНЖИРОВКА — АРАНЖИРОВКА, аранжировки, жен. (муз.). Действие по гл. аранжировать. || Аранжированное произведение. Симфония в аранжировке для фортепиано. Толковый словарь Ушакова. Д.Н. Ушаков. 1935 1940 …   Толковый словарь Ушакова

  • аранжировка — АРАНЖИРОВАТЬ, рую, руешь; анный; сов. и несов., что (спец.). Толковый словарь Ожегова. С.И. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 …   Толковый словарь Ожегова

  • аранжировка — и; ж. 1. Переложение музыкального произведения для исполнения на другом инструменте или другим составом инструментов, голосов. А. оркестрового произведения для фортепиано. Пьеса в чьей л. аранжировке. Делать аранжировку чего л. 2. Искусство… …   Энциклопедический словарь

  • Аранжировка — музыкальная (от фр. arranger приводить в порядок, устраивать) искусство подготовки и адаптации музыкального произведения для представления его в форме, отличной от первоначальной. Отличается от оркестровки тем, что допускает применение… …   Википедия

  • аранжировка — и, ж., муз. 1) Переложение музыкального произведения для исполнения на другом музыкальном инструменте или другим составом инструментов или голосов. Аранжировка оркестровой пьесы для фортепьяно. 2) Облегченное изложение музыкального произведения… …   Популярный словарь русского языка

  • Аранжировка — (от нем. arranger, букв. приводить порядок) 1) зафиксированная в нотациии переработка фактуры муз. соч. для исполнения иным (по сравнению с первоначально предусмотренным автором) способом, напр., облегченное изложение технически трудной пьесы для …   Российский гуманитарный энциклопедический словарь

dic.academic.ru

Что такое аранжировка в музыке: полное и краткое определение

ЧТО ТАКОЕ АРАНЖИРОВКА В МУЗЫКЕ: ПОЛНОЕ И КРАТКОЕ ОПРЕДЕЛЕНИЕ

Содержание:

1. Что представляет собой аранжировка

2. Примеры переложений одной песни

3. Отличие аранжировки от других методов обработки музыки

4. Специфика творческого процесса

5. Вывод

Процесс превращения наброска картины в целое полотно

Каждая музыкальная композиция представляет собой гармоническую последовательность аккордов или одноголосую мелодию. Для превращения идеи в готовую песню нужна аранжировка. Хорошо выполненная работа подчеркивает достоинства произведения и обращает внимание слушателя на удачные в музыкальном плане моменты.

Что представляет собой аранжировка

Работа над композицией

 Аранжировка – обработка первоначальной музыкальной идеи и ее адаптация к подаче публике.

Говоря языком музыки, аранжировка – это определение стилистики музыкальной композиции, выбор подходящих инструментов, которые будут использованы при ее исполнении, и запись всех партий.

Стандартный порядок создания произведения выглядит так:

• создание гармонии и мелодии;

• инструментовка;

• аранжировка;

• запись или исполнение перед публикой.

Аранжировка призвана упорядочивать композицию. А именно:

• добавление новых партий;

• грамотная расстановка акцентов;

• удаление всего лишнего.

В результате песня обладает завершенным видом - останется лишь записать ее или исполнить. Но аранжировка нужна не только для новых музыкальных произведений – работают и с уже существующими композициями.

Примеры переложений одной песни

Настроение музыкального произведения можно передать по-разному

 Первый вариант. Чтобы лучше осознавать, каким образом аранжировка оказывает влияние на одну и ту же запись, приведу пример известной песни «Спокойная ночь», авторство которой принадлежит лидеру группы «Кино». Оригинал пронизан задумчивостью и некоторой монотонностью.

 Второй вариант. Представлен группой «Алиса». Во второй половине происходит изменение темпа произведения. В исполнении появляется агрессия. В результате осуществляется смена настроения.

 Третий вариант. В аранжировке для фортепиано оставили оригинальную мелодию, но видоизменили структуру композиции и добавили новые мелодические ходы.

Данные примеры наглядно демонстрируют, что аранжировка – это неотъемлемая часть каждого музыкального произведения. Как раз на этом этапе идея формируется в готовый продукт, который будет представлен на суд слушателей.

Отличие аранжировки от других методов обработки музыки

А разница заключается в работе с оригинальной музыкальной идеей. Аранжировка подразумевает свободное обращение с исходником. Считается нормой:

• разбавление композиции новыми мелодическими линиями;

• изменение гармонии, темпа и длительности.

Инструментовка. Представляет собой подбор музыкальных инструментов для исполнения песни. Важно как можно меньше вмешиваться в первоначальную версию. Все партии остаются такими, какими были раньше.

Оркестровка. Распределение музыкального материала между инструментами одной секции оркестра. Допустим, у вас есть партия, которую можно сыграть на одной гитаре. В оркестровке данную партию разбивают на всю секцию струнных инструментов.

Ремикс. Это смена темпа и строения звука самой композиции. В любой композиции важно не переусердствовать с количеством инструментов и правильно передать настроение произведения. Если это сделать, например, с помощью одного фортепиано или гитары, другие звуки будут лишними.

Специфика творческого процесса

Переложение композиции для исполнения на другом инструменте или другим составом инструментов

Аранжировка является творческим процессом. Не гонитесь за тем, чтобы найти уникальное техническое решение. Раскройте суть произведения и донесите первоначальный замысел творца до каждого слушателя. Для этой цели необходимо проработать:

• мелодию;

• структуру композиции;

• звучание каждого инструмента;

• баланс звукового полотна;

• метод записи;

• микширование материала, который уже записан.

Переложение песни – трудоемкий процесс. В музыкальной индустрии работа аранжировщика стоит больших денег. От итога его труда зависит не только то, как слушатели будут воспринимать готовый продукт, но и доход музыкальных компаний и заработная плата исполнителей.

Как стать аранжировщиком

Чтобы быть аранжировщиком, нужно владеть музыкальным инструментом

Во-первых. Чтобы стать специалистом в области переложения музыкальных произведений, владейте хотя бы одним инструментом. Можно даже и не быть виртуозом. Главное – точное понимание сферы использования музыкальных инструментов и знание их возможностей.

Во-вторых. Аранжировщик обладает музыкальным вкусом и обладает запасом материала, который он прослушал. В образовательных учреждениях научитесь распределению партий между музыкальными инструментами. Но научиться слышать композицию и понимать ее идею можно самостоятельно.

Заниматься аранжировками можно у себя дома, так как на помощь приходят современные компьютерные программы. Они дают возможность подготовить музыкальное произведение к записи одному человеку.

Вывод

Если у вас есть желание заниматься переложением как собственных, так и чужих песен:

• слушайте много разной музыки;

• не останавливайтесь только на одном жанре.

В противном случае вы загоните самого себя в рамки клише. Стать аранжировщиком можно при наличии хорошего музыкального вкуса и навыков обращения со специальными компьютерными программами. Аранжировка - необходимая процедура, которую проходит каждая композиция, прежде чем дойдет до слушателя. Бой аккорды пачка сигарет смотрите по ссылке.

Теги: Полное, музыка, аранжировка, Краткое, определение

akkordam.ru

Музыкальный онлайн колледж

Что такое аранжировка? В чем суть аранжировки?

Этим уроком начинаю серию статей и видеоуроков, представляющих собой краткий обучающий курс по основам аранжировки, который даст ответ на этот и многие другие вопросы, с которыми сталкивается музыкант, решивший стать аранжировщиком.

Поскольку объем данного курса будет ограничен 10-15 уроками, то здесь будут затронуты только общие основы и приемы аранжировки, необходимые для того, чтобы начать свой путь в этом замечательном искусстве.

Однако предполагается, что Вы уже имеете некоторое представление о вопросах композиции, инструментовки, формообразования (или прошли один из моих курсов). Поэтому о них я буду упоминать лишь косвенно.

Все приемы, которые будут рассматриваться, охватывают максимально возможное количество стилей (за редким исключением), поэтому информация будет полезна широкому кругу музыкантов.

Первое с чего стоит начать это определение базовых навыков музыканта для занятий аранжировкой.

Чтобы понять, какие знания вам необходимы попробуем провести простую аналогию на примере живописи.

Можно представить, что аранжировка это процесс превращения наброска картины в полноценное полотно.

Для этого художник должен понимать, как работают законы перспективы, сочетания цветов, как управлять светом и тенью, как смешивать краски и многое другое.

Очевидно, что если вы не умеете рисовать, то сделать этого не получиться. Тем не менее, я очень часто сталкиваюсь с музыкантами, которые не зная теории, гармонии, основ композиции пытаются освоить аранжировку и естественно не получают никакой пользы.

Поэтому минимальным условием для занятий аранжировкой является наличие твердой теоретической базы на уровне музыкальной школы. Такой уровень знаний можно вполне получить за 3-6 месяцев и использовать их всю жизнь.

Кроме этого у вас должны быть навыки работы в DAW и работы c VST плагинами, это можно сравнить с технической оснащенностью художника — краски, кисти, карандаши, тушь, бумага для рисования аналоги программ и плагинов для создания музыки.

И только после этого вы уже можете переходить к постижению основ аранжировки. Согласитесь никому не придет в голову учиться рисовать без карандашей, бумаги и понимания элементарных законов живописи.

2 пункта которые должны быть освоены:

-Теория музыки

-Технические навыки работы с DAW на базовом уровне

Теперь можем перейти к аранжировке.

Начнем с определения: Понятие аранжировка происходит от французского слова arranger, которое означает «приводить в порядок». А музыкант создающий аранжировки соответственно называется аранжировщиком:)

Само по себе искусство аранжировки находится где-то посередине, между инструментовкой (оркестровкой) и композицией.

В чем разница?

Инструментовка предполагает переложение уже законченного произведения для другого инструмента (или ансамбля). Правила инструментовки довольно просты, их может освоить каждый музыкант, даже далекий от творчества. По сути, это ремесло, которое не требует наличия таланта композитора, а только знание необходимых формул и наличие элементарного музыкального чутья и вкуса.

Композиция – это сочинение музыки. И это, по всей видимости, самое условное определение в музыкальном знании, потому что, исходя из него, композитором можно считать и дворового поэта самоучку, написавшего 100500 песен под три аккорда и Шостаковича.

Тем не менее, композиция предполагает создание музыки из ничего. Композитора никто не обязывает сочинять музыку в том или ином виде, он не ограничен в выборе выразительных средств. Именно композиторы изобретают новые стили и жанры, новый гармонический и мелодический язык.

Теперь представим такую картину: композитор сочинил песню и записал ее на ноты примерно в таком виде:

По такой записи не понятно, какой состав должен исполнять такую музыку, в каком стиле она должна быть изложена, какая форма, даже гармония в таком виде не может быть использована для исполнения.

Задача аранжировщика решить все эти задачи и аранжировать песню.

Аранжировщик музыки (англ. arranger) — музыкант, обладающий композиторскими навыками, который обрамляет мелодию в музыкальную фактуру. Взяв за основу одно-двух голосную мелодию с обозначенной гармонией, созданную композитором,  аранжировщик сочиняет партии для всех инструментов, следуя законам аранжировки, инструментовки и композиции.

Также аранжировщик может менять гармонию, форму и даже мелодию. Всё зависит от функциональности этих элементов, изначально заложенной композитором. Например, если мелодия песни не является якорем (т.е. яркой запоминающейся), то аранжировщик может заменить ее на более выразительную, сохраняя образный строй произведения.

От музыкального вкуса и таланта аранжировщика целиком зависит стилевое направление и убедительность звучания музыкального произведения. Многие композиторы самостоятельно аранжируют свои произведения, с целью, как можно точнее реализовать задуманную идею.

Буквально еще 10 лет назад работа аранжировщика состояла в записывании всех партий в партитуру, после чего музыканты разучивали ее и только тогда аранжировщик мог оценить свою работу.

Сегодня работа аранжировщика напрямую связана с компьютером. Не нужно ждать месяцы репетиций, когда музыканты разучат композицию. Достаточно написать миди партию и вы сможете послушать аранжировку в любой момент.

Исходя из этого, я буду использовать двойной подход при объяснении нотации. Стандартный нотный и миди-piano roll. Такой подход позволит Вам с легкостью перейти с нотной записи на компьютер и наоборот.

Почему важно уметь записывать Ваши аранжировки нотами?

Для начал прочитайте статью о необходимости знать теорию .

Бесплатный видеокурс по аранжировке http://study-music.ru/arranging

Дело в том, что работа в секвенсорах воспитала целое поколение музыкантов, которые не могут создать аранжировку на нотном листе или в голове. Это также плохо, как группа, которая не может создать аранжировку в отрыве о своих инструментов. Аранжировка это свободное искусство, которое не терпит ограничений, поэтому в качестве упражнения делайте иногда работу на нотном листе, и вы удивитесь тому, какие неожиданные решения это принесет.

Роль аранжировки в современной музыке сложно переоценить, существует невообразимое количество стилей и приемов аранжировки . Есть целые направления музыки, в которых отсутствие аранжировки невозможно, т.е. аранжировка в такой музыке первична и, как правило, может появиться раньше музыки и слов (например, хард-рок, trash, EDMи т.п.).

Перед тем как начать, посмотрим на основные элементы аранжировки. Начинающему аранжировщику достаточно научиться работать с четырьмя базовыми элементами.

  1. Создание ритмической основы (работа с ритм секцией)
  2. Выстраивание линии баса
  3. Работа с мелодией
  4. Работа с гармонией

В рамках этого курса данные направления будут приоритетными.

Создание ритмической основы

Грув ударных или ударных и перкуссии. Задача аранжировщика разработать индивидуальный, интересный по звучанию грув, который будет склеивать акцентные сетки инструментов. Если рассматривать грув с теоретической позиции, то его задача показывать метр и акценты ритма.

Линия баса

Линия баса опирается на гармонию композиции, а также взаимодействует по законам контрапункта с мелодией. Отличная линия баса может быть основной аранжировки. Например, такие басовые риффы как Seven Nation Army или Satisfaction являются яркими примерами индивидуальной линии баса, которая также обозначает гармонию

Мелодия

Работа с мелодией в аранжировке это выбор инструментов для ее изложения, выбор регистра, сочинение контрапунктов.

Гармония

Основные виды изложения гармонии в аранжировке это подклады, ритмическая фигурация, гармоническая фигурация и смешанная фактура.

Фактура

Слово малознакомое любителям быстрого клепания треков в FL Studio, которое обозначает невероятно большой пласт элементов музыки. По сути, без фактуры не существует музыки и одно из определений аранжировки может выглядит так:

Аранжировка это создание фактуры для определенного состава инструментов. В задачи данной статьи не входит описание фактуры вы можете подробнее узнать о ней по ссылке http://study-music.ru/facture/

Нам же важно знать, что первая задача которая стоит перед аранжировщиком это определиться с плотностью фактуры и типами фактуры для партии инструментов. Не нужно путать тип фактуры и состав инструментов для аранжировки.

Например, 3 инструмента могут быть аранжированы в насыщенной, плотной фактуры где каждый будет исполнять самостоятельную партию с элементами скрытой полифонии. А 10 инструментов могут быть аранжированы в прозрачной, минималистичной фактуре.

Выбор фактуры определяется несколькими условиями:

  1. Стилистикой
  2. Составом инструментов
  3. Исходным материалом (какая гармония, мелодика, ритмика)

Например, если мы имеем дело с простой гармонией и мелодикой, то основная задача аранжировки дополнить это звучание, сделать его интереснее и свободы для выбора фактуры много. Если же композитор написал сложную, синкопированную мелодику с джазовой гармонией, то в первую очередь мы должны подчеркнуть особенности заложенные композитором и только потом работать над дополнением материала.

Музыкальной чутьё

Не существует музыкантов, которые могут сделать аранжировку музыки в любом стиле. По одной простой причине — опыт и вкусовые предпочтения. Любая музыкальная идея уже содержит в себе определенные образы для воплощения в аранжировке.

Если аранжировщик слышит то, что хочет, а не то, что нужно, то он просто убьет песню. Самый простой пример: представьте звучание какой-нибудь поп песни в стиле Black Metal или наоборот представьте как песню Metallice поёт Надежда Кадышева — это очевидно своеобразное музыкальное извращение, в лучшем случае шутка, но никак не руководство к действию.

Мой личный опыт показывает, что любая песня имеет внутри себя определенные эманации, чувства, образы, которые направляют аранжировщика. Умение слышать это внутреннее наполнение один из признаком наличия таланта аранжировщика.

Посмотрите хороший фильм «Хоть раз в жизни», в нем очень ярко показывает различие в мышлении автора песен и аранжировщика. В моей практике не раз бывало такое: сыгранная автором под гитару или фортепиано песня сразу же представлялась в готовом варианте, который исходил из песни. И такие аранжировки получались максимально эффективными. Когда же вместо заложенных в песне идей я пытался навязать своё видение песня звучала интересно, но теряла связь со своей первоначальной идеей.

Посмотрите вводный урок курса по аранжировке:

study-music.ru

Что такое аранжировка и для чего она нужна

Любая композиция в первозданном виде представляет собой гармоническую последовательность аккордов или одноголосую мелодию. Чтобы превратить «сырую» музыкальную идею в полноценную песню, необходима аранжировка.

Удачная аранжировка подчеркивает достоинства композиции, акцентирует внимание слушателя на наиболее удачных композиторских решениях. Именно с ее помощью добиваются того, чтобы песня «цепляла» слушателя.

Что такое аранжировка?

Аранжировка – это обработка первоначальной музыкальной идеи и ее подготовка к исполнению музыкантами.

Классический алгоритм создания музыкальной композиции выглядит следующим образом:

  1. Сочинение мелодии и гармонии
  2. Инструментовка
  3. Аранжировка
  4. Исполнение или запись

Задача аранжировки – привести песню в порядок. Добавить новые партии, убрать лишнее, правильно расставить акценты. После этого процесса песня приобретает законченный вид. Фактически она уже готова, и ее остается либо исполнить, либо записать.

Аранжируют не только новые композиции, но и уже существующие песни.

Зачем нужна аранжировка?

«Сырое» музыкальное произведение не учитывает множество нюансов:

  • Кто будет исполнять композицию;
  • Какие инструменты будут задействованы;
  • Где будет исполнена композиция;
  • Будет ли осуществляться запись;
  • Какой формат записи (live или студийная запись) и т.д.

Все эти вопросы решаются в процессе аранжировки. Одну и ту же песню один и тот же исполнитель может сыграть совершенно по-разному.

Первый пример – акустическое исполнение собственных песен рок-группами.

Оригинальная версия:

Unplugged:

Второй пример — исполнение классических музыкальных произведений.

Оркестровое исполнение:

Камерное исполнение:

Таким образом, аранжировка нужна, чтобы исполнителю было удобно сыграть музыкальное произведение, а слушателю было удобно его слушать.

Одна песня – разные аранжировки. Музыкальные примеры

Для лучшего понимания влияния аранжировки на музыкальное произведение обратимся к музыкальным примерам.

Рассмотрим разные переложения одних и тех же песен.

Пример 1

Первым примером будет песня Виктора Цоя «Спокойная ночь».

Оригинальная запись группы «Кино» отличается задумчивостью и монотонностью исполнения.

В версии группы «Алиса» во 2 части песни меняется темп. Исполнение песни становится более агрессивным. В итоге смещаются акценты и меняется настроение.

В переложении для фортепиано сохранена оригинальная гармония, но видоизменена структура песни и добавлены новые мелодические ходы.

Пример 2

Второй пример – песня «Hurt» авторства Трента Резнора.

Вот оригинальная запись:

Песня вышла крайне жесткой с тяжелым и мрачным «послевкусием»

Та же композиция в переложении Рика Рубина и Джонни Кэша звучит намного светлее. Настроение композиции изменилось кардинальным образом.

И вариант Леоны Льюис, в котором исходный материал исполнен в духе поп-музыки 90-х с характерным фокусом на голосе вокалистки. Песня потеряла свою уникальность и звучит безлико.

Оба примера наглядно показывают, что аранжировка является важнейшей частью создания песни. Именно на этом этапе происходит окончательное оформление музыкальной идеи в готовый продукт, который будет представлен слушателю.

Отличие аранжировки от других способов обработки музыки

Важный вопрос, с которым нужно разобраться, — это отличие аранжировки от инструментовки, оркестровки и ремикса.

Разница состоит в работе с оригинальной музыкальной идеей.

Аранжировка допускает вольное обращение с исходным материалом. Считается приемлемым добавление новых мелодических линий, видоизменение гармонии, темпа и длительности композиции.

Инструментовка – это подбор музыкальных инструментов для исполнения произведения. Она допускает минимальное вмешательство в исходный материал. Партии остаются нетронутыми. Представьте, что нотные листы раздали другим музыкантам. Это и есть инструментовка.

Оркестровка – это распределение музыкального материала между инструментами одной секции оркестра. Представьте, что у вас есть партия, которую может исполнить одна труба. В оркестровке эту партию распределяют между всей секцией духовых.

Ремикс – это изменение темпа и структуры звука музыкального произведения.

О количестве инструментов. Бывает так, что большое количество инструментов портит песню. Акценты теряются, звучание перестает быть сфокусированным, а интересные мелодические ходы размазываются.

Если настроение композиции лучше всего передается одним инструментом или только голосом вокалиста, то не нужно добавлять лишние звуки.

Специфика аранжировки

Аранжировка – это творческий процесс. Важно не гоняться за уникальным техническим решением, а раскрыть сущность композиции, донести изначальную мысль автора до конечного слушателя.

Для этого нужно работать с самыми разными аспектами музыкальной композиции:

  • Мелодией;
  • Структурой песни;
  • Звучанием инструментов;
  • Балансом звукового полотна;
  • Способом записи;
  • Микшированием записанного материала.

Аранжировка – это сложный процесс. В современной музыкальной индустрии труд хорошего аранжировщика стоит очень дорого. От результата его работы зависит не только удовольствие слушателя, но и прибыль музыкальных корпораций и гонорары артистов.

Кто такой аранжировщик и как им стать

Аранжировщик – это человек, который доводит музыкальную идею до логического конца. Результат его труда — это готовая песня, которую осталось только записать.

Аранжировщик должен уметь играть как минимум на одном музыкальном инструменте. От него не требуется виртуозного исполнительского мастерства. Аранжировщику нужно точно осознавать области применения музыкальных инструментов и знать их возможности. Кроме того, аранжировщик должен иметь музыкальный вкус и большой запас отслушанного материала.

Можно научиться распределять партии между инструментами. Этому учат в образовательных учреждениях. Но научиться слышать песню и видеть ее идею можно только самостоятельно.

На Западе функции аранжировщика частично или полностью берет на себя музыкальный продюсер. Среди наиболее известных «серых кардиналов» музыкального мира Джордж Мартин, Тимбалэнд, Куинси Джонс и т.д.

Как лучше аранжировать – вручную или на компьютере

Классический вариант аранжировки – это запись партий инструментов на нотные листы.

Такой подход требует от аранжировщика не только музыкального образования, но и колоссального опыта работы в оркестре. Нужно знать нюансы звучания и возможности каждого инструмента. Написанные партии нужно раздать музыкантам, потом собрать их вместе и оценить получившийся результат. Затем внести коррективы и повторить все заново.

С современными компьютерными программами аранжировщик может работать, не выходя из дома. Профессиональное музыкальное ПО предоставляет возможность полностью подготовить песню к записи одному человеку.

Среди наиболее популярных программ для работы с музыкой Cubase, Ableton, Logic Pro.

О подходе к работе и результате. На самом деле неважно, как аранжировщик будет выполнять свою работу. Будет ли он работать по старинке или в секвенсоре на компьютере. Важен только результат его труда.

Вместо заключения

Если вы хотите аранжировать свои и чужие песни, то вам необходимо слушать очень много музыки. Нельзя зацикливаться на одном жанре. Иначе вы обязательно загоните себя в рамки клише и самоповторения.

shop.apm.kz

АРАНЖИРОВКА - это... Что такое АРАНЖИРОВКА?

  • аранжировка — и, ж. arranger. 1. Переложение музыкального произведения, написанного для одного состава инструментов или голосов, для исполнения другим составом инструментов или голосов. БАС 2. 2. Облегченное изложение музыкального произведения для исполнения… …   Исторический словарь галлицизмов русского языка

  • аранжировка — подчистка, гармонизация, инструментовка, полировка, переложение, составление Словарь русских синонимов. аранжировка сущ., кол во синонимов: 7 • гармонизация (2) • …   Словарь синонимов

  • АРАНЖИРОВКА — (от франц. arranger букв. приводить в порядок),..1) переложение музыкального произведения для исполнения на др. инструменте или др. голосом, др. составом инструментов или голосов2)] Облегченное изложение музыкального произведения для исполнения… …   Большой Энциклопедический словарь

  • АРАНЖИРОВКА — АРАНЖИРОВКА, аранжировки, жен. (муз.). Действие по гл. аранжировать. || Аранжированное произведение. Симфония в аранжировке для фортепиано. Толковый словарь Ушакова. Д.Н. Ушаков. 1935 1940 …   Толковый словарь Ушакова

  • аранжировка — АРАНЖИРОВАТЬ, рую, руешь; анный; сов. и несов., что (спец.). Толковый словарь Ожегова. С.И. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 …   Толковый словарь Ожегова

  • АРАНЖИРОВКА — Французское слово arranger, как и немецкое arrangieren, в буквальном переводе означают устраивать, приводить в порядок. Однако в музыке этот термин приобретает несколько иное значение. В самом деле: трудно представить, что музыкальное… …   Музыкальный словарь

  • аранжировка — и; ж. 1. Переложение музыкального произведения для исполнения на другом инструменте или другим составом инструментов, голосов. А. оркестрового произведения для фортепиано. Пьеса в чьей л. аранжировке. Делать аранжировку чего л. 2. Искусство… …   Энциклопедический словарь

  • Аранжировка — музыкальная (от фр. arranger приводить в порядок, устраивать) искусство подготовки и адаптации музыкального произведения для представления его в форме, отличной от первоначальной. Отличается от оркестровки тем, что допускает применение… …   Википедия

  • аранжировка — и, ж., муз. 1) Переложение музыкального произведения для исполнения на другом музыкальном инструменте или другим составом инструментов или голосов. Аранжировка оркестровой пьесы для фортепьяно. 2) Облегченное изложение музыкального произведения… …   Популярный словарь русского языка

  • Аранжировка — (от нем. arranger, букв. приводить порядок) 1) зафиксированная в нотациии переработка фактуры муз. соч. для исполнения иным (по сравнению с первоначально предусмотренным автором) способом, напр., облегченное изложение технически трудной пьесы для …   Российский гуманитарный энциклопедический словарь

dic.academic.ru


Смотрите также

Календарь

ПНВТСРЧТПТСБВС
     12
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930
31      

Мы в Соцсетях

 

vklog square facebook 512 twitter icon Livejournal icon
square linkedin 512 20150213095025Одноклассники Blogger.svg rfgoogle